| |
Считается, что в 1954 году на студии Sun Studios в Мемфисе (США, штат Теннесси), принадлежавшей Сэму Филлипсу, легендарный Элвис Пресли вместе с гитаристом Скотти Муром и бассистом Биллом Блэком изобрели "rocking hillbilly blues" - смесь черного блюза и белого кантри, которую вскоре подхватили легендарные Карл Перкинс (Carl Perkins), Джонни Кэш (Johnny Cash), Бадди Холли, Джин Винсент (Gene Vincent) и Эдди Кохрэн (Eddie Cochran) и которую стали называть рокабилли (rockabilly или rock-a-billy). Успех новой музыки был сногсшибательный, но не долгий - к концу 50-х звучание фактически умерло.
Теперь перенесемся в конец 70-х годов в Нью-йоркский Лонг Айленд, где шестилетний Брайан Сетзер (Brian Setzer, р. 10.04.1959) случайно "откопал" дома пластинку The Beatles, после чего принялся терроризировать родителей на предмет покупки ему гитары. В 14 лет Брайан, глядя на фотографию Эдди Кохрэна, коротко подстригся, начесал себе "кок", подвернул рукава футболки, влез в мешковатые подвернутые штаны и обулся в "каши", а в 16-летнем он уже называет себя рокабилли бунтарь и в качестве гитариста и вокалиста организовывает группу Tom Cats в компании с братом Гари (Gary Setzer) на барабанах и Бобом Бичером на басе. Группа исполняет рокабилли-каверы 50-х годов за биллиардным столом в углу одного из баров на юге Лонг Айленда.
Состав группы был нестабилен и часто менялся, благодаря чему в группе со временем появились школьные друзья Брайана - поклонник The Beatles ударник Джим Макдоннелл (Jim McDonnell, р. 20.03.1961) под псевдонимом Слим Джим Фантом (Slim Jim Phantom) и сын первого кларнетиста Нью-Йоркского Филармонического Оркестра Стэнли Дракера контробасист Леон Дракер (Leon Drucher, р. 1961) под псевдонимом Ли Рокер (Lee Rocker). Энергичные набриолиненные парни решили возродить рокабилли, который начал угасать еще до их рождения.
Ребята играли в нью-йоркских барах, но тамошняя публика мало интересовалась ретро-музыкой 25-летней давности, поскольку тогда в Америке царила эпоха диско. Так как для развертывания полноценной ударной установки места на сценах баров не хватало, Фантом приспособился играть, используя лишь тарелку и два барабана (басовый и ударный), что со временем стало "фишкой" группы.
Однажды вечером 1980 года выступая с нью-вейв-группой (new wave - "новая волна", стиль музыки 80-х) Bloodless Pharaohs в баре New York City Брайан Сетзер повстречал бармена-англичанина Тони Бидгуда. Англичанин сообщил Брайану, что в Англии рокабилли и не думал умирать и что английская публика отнеслась бы к исполнителям рокабилли более благосклонно. Ребята в срочном порядке продали все свое имущество и рванули в Лондон с Тони Бидгудом в качестве менеджера. Примерно в это время ребята поменяли название группы на Stray Cats (Блудливые Коты).
Схема лондонских гастролей была проста: днем ребята обивали пороги в поисках работы, а ночью спали в круглосуточных кинотеатрах или в Гайд-Парке. Со временем группа заработала положительную прессу и стала давать регулярные концерты в лондонских клубах, которые стали посещать известные музыканты (например, музыканты из The Rolling Stones, Роберт Плант из Led Zeppelin). Первым значительным достижением Stray Cats стало их выступление в разогреве на концерте Элвиса Костелло 29 сентября 1980 года в Лондоне. Однажды, музыкантам повстречался известный рок-энтузиаст и продюсер Дэйв Эдмундс, работавший с Rockpile и некоторыми солистами, который предложил группе свои услуги, чтобы какой-нибудь другой продюсер с излишне развитым чувством современности не испортил рокабилли-звук Stray Cats. С его помощью музыканты подписали контракт со звукозаписывающей компанией Arista и засели в студии над записью синглов и дебютного альбома.
20 декабря 1980 года первый сингл Stray Cats с песней Runaway Boys взлетел на 9-е место в британском хит-параде. В начале следующего 1981 года стали хитами два других сингла - Stray Cat Strut и Rock This Town. Стопроцентно рокабилльное звучание вышедшего в марте 1981 года дебютного альбома The Stray Cats настолько понравилось европейской публике, что он без особых помех занял 6 место. За выходом альбома последовал тур по Европе, способствовавший популярности группы. А двухнедельный тур в Японии, где, похоже, рокабилльная лихорадка никогда и не ослабевала, вызвала реакцию не виданную со времен битломании.
Записывать свой второй альбом, они отправились на Карибы, но изолированный остров совершенно не располагал к рокабилльной записи. Группа, на сколько было возможно, быстро записала Gonna Ball, чтобы скорее убраться оттуда. Наспех записанный альбом появился на прилавках уже в ноябре 1981 года и достиг лишь 48 места. Критики обругали этот диск, хотя Stray Cats по-прежнему оставалось хэдлайнером в Европе.
Весной 1981 года The Rolling Stones оказали честь Stray Cats, пригласив их открывать свои концерты во время северо-американского тура 1981 года, что немедленно сказалось на уровне продаж записей группы в Штатах. После этого последовал и собственный небольшой тур Stray Cats по Америке. Большая остановка во время их "домашнего забега" наступила, когда Stray Cats дали знаменательное представление на канале ABC. Произведенная сенсация сыграла им на руку и принесла "домашний" контракт с EMI Records, который вылился в издание альбома Built for Speed - сборника с двух британских альбомов. Первые американские синглы Rock This Town и Stray Cat Strut достигли Top 10. А сам альбом, попавший в ротацию на MTV и поддержанный интенсивными гастролями по Штатам, взлетел на второе место. К концу января 1983 года Built For Speed был в чартах Биллборда уже на протяжении 30 недель, а отметка его продаж перевалила за 2 миллиона копий, в результате чего альбом получил статус платинового.
Неиссякаемая популярность Built for Speed задерживала выход следующего американского альбома Rant 'N' Rave With The Stray Cats вплоть до мая 1983 года, когда Stray Cats наряду с панками Clash были хэдлайнерами крупного фестиваля US'83 в Сан-Бернардино. Но после фестиваля Stray Cats засели в студию для записи своего третьего альбома. Альбом породил очередной хит - свинг песни (She's) Sexy + 17, достигший Top 10, а также чуть менее успешную балладу I Won't Stand in Your Way, вошедшую лишь в Топ 40. Критики обоих американских альбомов, казалось, распались на два лагеря: одни скептически оценивали Stray Cats как достаточно славных рокабилли практиков, пытающихся вдохнуть жизнь в устаревшее клише. Другие же славили группу за то, что те очень современно и по-умному работают с классической испытанной формулой успеха.
Stray Cats были реальной музыкальной силой до сентября 1984 года. Тем временем в команде пошел разлад. Слим Джим Фантом 20 марта 1984 года женился на актрисе Бритт Экланд (Britt Ekland) в день своего 23-летия и, увлеченный своей невестой, забросил работу. А Сетзер стал больше уделять внимание сессионной работе с другими музыкантами - Бобом Диланом, Робертом Плантом и другими. Кончилось это тем, что Брайан объявил о своем уходе из Stray Cats. Майкл Голдберг из журнала Rolling Stone, спросив гитариста и автора песен Stray Cats "Почему?", услышал в ответ следующее: "Когда я увидел электрические бас гитары и людей в майках для боулинга, я подумал, что ж, это было здорово пока оно длилось. Не думаю, что могу что-то еще сказать в этом жанре. Думаю, что так у людей останутся хорошие воспоминания о Stray Cats." Однако Голдберг намекнул и на то, что роспуск группы был больше связан с раздражением Сетзера всеми атрибутами рок-звезд и соответствующим образом жизни своих партнеров по группе.
Фантом с Рокером при участии Эрла Слика (Earl Slick) - бывшего гитариста Дэвида Боуи - учредили новую рокабилльную группу Phantom Rocker & Slick. Их первый альбом в Америке ждало 61 место. А Брайан Сетзер (автор большинства песен Stray Cats) занялся сольной работой. Его сольник The Knife Feels Like Justice в апреле 1986 года добрался до 45 позиции американских чартов, а в 1988 году вышел и второй его сольный альбом - Live Nude Guitars. Оба диска получили хорошую критику. Как за исполнение, так и за новый (отличный от прежнего) стиль. Кроме того, Брайан сыграл одного из своих идолов - Эдди Кохрэна - в фильме La Bamba.
Но тяга к рокабилли и продолжающиеся дружеские отношения Сетзера с соратниками по Stray Cats сделали свое дело. В 1986 году Stray Cats снова соединяются для записи альбома Rock Therapy, который они записали и смикшировали за неделю. Пластинка уже не пользовалась популярностью как прежние релизы и участники команды вновь разбрелись по разным проектам. Но в 1988 году они снова вместе для записи Blast Off, а в 1992 записывают Choo Choo Hot Fish. Выступают периодически, когда не заняты своими многочисленными сольными проектами. Несмотря на то, что фэны казалось были рады возвращению Stary Cats, критики были настроены отнюдь не столь позитивно. В своей рецензии в журнале Rolling Stone на альбом Blast Off, Джимми Гатерман вторит многим в рок прессе, говоря о том, что альбом заново представляет трио из Лонг Айленда в роли лучших "возрожденцев" рокабилли. Увидев, что они могут сделать помимо рокабилли, критики оказались расстроенными тем, что Stray Cats не стали развиваться далее стилистически. Не один обозреватель говорил о том, что даже несмотря на профессионализм и мастерство, не имея ничего нового группа рискует превратиться просто в рокабилли версию ностальгирующей по 50-ым группы Sha Na Na.
В 90-ых Stray Cats продолжают выступать и записываться вместе, иногда расходясь на время для сольных проектов. В октябре 1991 года Слим Джим неожиданно оказался за барабанами в комедийной хэви-металлической банде Spinal Tap. А в 1993 году ≈ в новой блюзово-рокабилльной группе Cheap Dates. Рокер выпустил два альбома с группой Big Blue и один сольный диск на собственном лейбле Upright Records - No Cats в 1998 году и активно выступает с концертами в Америке и за ее пределами. Слим Джим работал и сейчас занят в нескольких рокабилльных проектах. Выпустил вместе с Рокером и гитаристом Дэнни Харви три альбома как группа Swing Cats, в записи которых принимали участие различные известные музыканты: от Лемми из Motorhead и до Тима из Polecats.
В середине девяностых Сетзер сколотил грандиозный ансамбль из шестнадцати музыкантов, с которыми ездит в гастроли, исполняя рокабильные версии именитых поп-песен - Brian Setzer Orchestra. Более чем успешный биг-бэнд Сетцера популяризировал (или это еще одно "возрождение"?) на массовом уровне еще одно подзабытое направление в коренной музыке Америки - свинг, и получил премии Грэмми в разных номинациях. В 2000 году неожиданно к творениям Brian'а пригляделось MTV, что вылилось в своего рода возвращение его на большую сцену.
Все течет, все меняется. Возможно ответ на вопрос об их будущем, как о бытии едином, лежит где-то между строк в одном из их хитов вроде How Long Do You Wanna Live Anyway?
Автор статьи: Junk aka HerrEthik.
|
|
www.mp3rocklegends.ru
Все новости 
Форум
Ссылки 
.jpg)
.jpg)
