| |
Брайан Мэй (Brian May) - легендарный гитарист группы Queen, чья игра на гитаре была визитной карточкой группы в такой же мере, как и вокал Фредди Меркьюри (Freddie Mercury). Многие считали, что на первых альбомах музыканты используют синтезаторы - так разнообразно звучала гитара Брайана. Как же он добился такого неповторимого звучания? То его гитара звучит как целый оркестр из разных инструментов, то с эффектом трехголосного унисона. Откуда же взялась эта необыкновенная гитара?
Брайан Гарольд Мэй родился 19 июля 1947 года в Хэмптоне, Мидлсекс, Англия. В возрасте пяти лет он начал учиться игре на фортепиано и на банджо. Однако вскоре Брайан переключился на гитару, которая показалась ему более выразительным и "уступчивым" инструментом. На свой седьмой день рождения он получил в подарок акустическую гитару, но новый инструмент был слишком большой для его детских пальчиков. Тогда Брайан начал переделывать его, чтобы приспособить под себя и придать ей электрическое звучание. Он поставил на нее звукосниматели и играл через самодельный усилитель. Прошло какое-то время, и Брайана перестала удовлетворять игра на акустической гитаре со звукоснимателями. Он мечтал о Fender Stratocaster, но его семья не могла себе этого позволить. Поэтому Брайан решил сделать свою гитару сам, призвав в помощь отца.
Оба имели опыт работы по дереву и металлу, а у Брайана еще была и склонность к физике. Брайан решил, что если уж делать свою гитару, то она должна его полностью удовлетворять во всех отношениях. "Я начал с классической испанской гитары и начал экспериментировать, чтобы посмотреть, как изменяется звук. Я не хотел, чтобы моя гитара звучала как Fender. Я также знал, что хочу 24 лада и никогда не мог понять, почему люди остановились на 22..." На изготовление его гитары, получившей название Red Special, ушло два года. Два года экспериментирования со звуком и формой. Гриф сделали из куска махагонового дерева, отпиленного от 200-летней каминной балки, корпус был изготовлен из твердого дуба, головки колков - из старых перламутровых пуговиц, а металлические части - из деталей старого мотоцикла. Затраты на все эти материалы составили всего 8 фунтов. После долгих экспериментов Брайан понял, что вместо стандартного медиатора ему удобнее играть обыкновенной английской монетой достоинством в шесть пенсов. "Я чувствую, что это дает мне более близкий контакт со струнами и больше контроля над ними во время игры". Эта монета перестала находиться в обращении с начала 70-х годов. Но в 1993 году Королевский Монетный Двор согласился напечатать монеты с изображением Брайана, чтобы он мог продолжать использовать их как медиатор. Red Special звучит почти на всех студийных хитах QUEEN, и Брайан до сих пор предпочитает использовать свою "каминную" гитару в студии и на концертах.
Иногда Брайан брал в руки и другие гитары - Fender Telecaster для песни "Crazy Little Thing Called Love", акустическую двенадцатиструнную для "Love Of My Life" и "Is This The World We Created?.."; иногда играл на фирменных копиях своей гитары и на других электрогитарах. И все-таки, изготовлением Red Special дело не закончилось. Брайана не удовлетворяло звучание ни одного усилителя. "Я имел точное представление о том, какое звучание своей гитары я хочу получить, но никогда не мог полностью достичь этого. Мне повезло, что благодаря моему отцу я примерно знал, что происходит внутри этих усилителей. Я хотел, чтоб усилитель звучал чисто и выразительно на низких тонах, а отдельные ноты звучали не как дисторшн, а скорее как скрипка. Однажды я попробовал Vox AC30, принадлежащий моему другу и понял, что это "оно". С того момента, как я принес его домой и подключился, я понял, что это любовь! Вскоре я купил еще один Vox AC30, а потом еще один, и по мере того, как росли в размере помещения, где мы выступали, росло и количество усилителей. Конечно, уже в совсем больших помещениях мы использовали мониторы, обходясь только одним усилителем". Бас-гитарист группы Джон Дикон (John Deacon) помог Брайану усовершенствовать Vox AC30. Брайан до сих пор пользуется этими усилителями.
Летом 1967 года Мэй решает совместить продолжение учёбы и свою страсть к музыке. Он записывается на первый курс факультета астрофизики в Имперский Колледж, добивается стипендии и блестяще завершает обучение. Получив диплом физика, Брайан начал специализироваться в области инфракрасного излучения в астрономии. Вторая его страсть после музыки была астрономия, и он держал ее "про запас". Позже, когда его спросят, что бы он сейчас делал, если бы не встретил членов группы Queen, он скажет, что был бы ученым астрономом. Но его ждала другая судьба.
Именно Брайан является основателем группы. Сначала она называлась "Smile". Поступив в колледж Брайан тут же помещает маленькое объявление, приглашая других студентов для создания музыкальной групы. Первым, кто откликнулся на его приглашение, был бассист и певец Тим Стаффел, затем к ним присоединился ударник Роджер Тейлор. "Для нас он был самым великим ударником в мире. Я до того времени не видел никого более потрясающего и так профессионально владеющего своими инструментами", - скажет Брайэн позже.
В последствии Фредди Меркьюри придумает новое название - Queen.
Брайана приглашали в другие группы, но он никогда не изменял своей "Королеве". Помимо Queen он играл в группе "1984" и "Smile", в которой участвовал еще один член Queen - Роджер Тейлор (Roger Taylor). Брайан Мэй является автором таких хитов как "Keep Yourself Alive", "Tie Your Mother Down", "We Will Rock You", "Save Me", "Who Wants To Live Forever". Идеи написать песни "I Can't Live With You", "I Want It All" и "The Show Must Go On" также пришли именно ему в голову.
Несмотря на поток энергии, исходящей из него на сцене, в жизни Брайан Мэй чаще всего серьезный, немного сентиментальный и ранимый человек. Он не всегда ладил с экстравагантным солистом и красавчиком-ударником группы. Несколько раз из-за этих конфликтов существование группы находилось под вопросом. Но уважение друг к другу и любовь к музыке удерживали их вместе.
Когда после трагической смерти Фредди Меркьюри в 1991 году Queen распалась, Брайан начал сольную карьеру. Правда еще в 1983 году он записал альбом с другими знаменитыми музыкантами - "Star Fleet Project". Другие работы - альбом "Back To The Light" (1992), "Live At The Brixton Academy" (1994) и "Another World" (1998). Альбом "Another World" содержит в себе очень разный материал: от довольно тяжелой "Cyborg" до лирических баллад "Why Don't We Try Again" и "Another World". Вскоре после выпуска альбома Брайан Мэй отправился в мировое турне, во время которого побывал впервые и в России. "Мы хотели поехать в Россию в 80-х, когда Queen еще существовала, но нас не пускали. Там выступали уже и Элтон Джон, и Клифф Ричард, а мы для них были слишком дикой группой". И вот в ноябре 1998 года Брайан Мэй со своей группой выступает в Питере и Москве. В турне его сопровождали не менее знаменитые музыканты: Эрик Сингер (Kiss), Джеймс Мозес (Duran Duran), Нил Мюррей (Deep Purple, Black Sabbath, Whitesnake). На "разогревках" играл фолк-коллектив "Белый День", поразивший всех исполнением "Богемской Рапсодии" на балалайках и гармошках. Помимо песен с нового альбома Брайан исполняет и знаменитые вещи Queen. После концертов в интервью Брайан сказал, что был поражен теплотой приема его русскими фанатами Queen.
Не так давно Брайан записал саундтрэк к фильму "Пинноккио". Ему не чужда и классика, он написал музыку к спектаклю "Макбет" по Шекспиру. Хотя гитара его любимый инструмент, Брайан, как и все остальные члены группы Queen, умеет играть на фортепиано и клавишных инструментах. Однажды Брайан сказал: "Я люблю играть на гитаре. Я иногда начинаю делать что-нибудь другое, немного отхожу от этого, но потом думаю - 'Боже, я не могу без гитары', и снова возвращаюсь к гитаре. Это мой любимый инструмент".
Brian May ...о себе и о Queen...
"Я принадлежу к такому типу людей, которые живут в своём собственном мире, среди собственных ощущений и мыслей. А, всё-таки, для того, чтобы написать песню необходим импульс извне, мне необходим зов. Так было практически со всеми песнями из моего альбома Another World - это очень характерный пример. Вообще работа над этим альбомом была не совсем в привычном для меня стиле - мне пришлось-таки вылезти из моей скорлупы и установить более тесный контакт с другими людьми - среди них были и музыканты, которых я пригласил принять участие в записи. Мне это удалось. Я даже подумал, что оказался в несколько лучшем мире, чем был раньше, а тем более чем я ожидал...
Не так давно я специально ездил в Азию, чтобы увидеть полное затмение Солнца. И не жалею - это было совершенно удивительное переживание. Это что-то не из нашего мира! Раньше мне приходилось видеть частичное затмение, когда сначала Солнце видно всё меньше, а потом всё происходит наоборот и его всё больше видно, а это совершенно другое. В течение двух-трёх минут полного затмения Солнца всё изменяется. Это самая радикальная перемена, какую только можно осознать. Всё, совершенно всё вокруг изменяется до неузнаваемости. Это невозможно описать! Мгновенно небо становится чёрным, и появляются все звёзды. Мне показалось, что меня внезапно вознесли очень высоко, и я увидел перед собой всю Солнечную систему. Или, наоборот, как будто Солнечная система вся просто обрушилась на тебя. Видишь Солнце, планеты, звёзды. Такое впечатление, что можешь глазами видеть Космос, всю его красоту. Невероятное впечатление!
Мы были тогда, я имею в виду Queen, парнями полными великих замыслов, идей, мечтаний. Только-только записали мы свою первую пластинку и дали пару концертов. О нас уже немного говорили. Собственно, начало было сделано, Но самое лучшее предложение, какое только могло к нам поступить в тот момент - это предложение открывать концерты MOTT THE HOOPLE во время их трассы по Англии. Почему это было так важно? Во-первых, наконец-то мы добрались со своей музыкой к большому количеству зрителей, а, во-вторых, мы оказались среди этих прекрасных людей. Во всём, что они делали, было столько жизни! И в каком-то смысле они олицетворяли собой то, к чему мы стремились. И мы, щенки, получили теоретические знания о том, как функционирует рок-группа. И мы стояли глаза в глаза с настоящей рок-группой, обладающей огромным опытом, удивительным подходом к жизни в дороге - это было похоже на армию, покоряющую мир, духом товарищества и удивительным чувством юмора, не говоря уже о потрясающем контакте с публикой. В истории Queen это был настоящий перелом. Внезапно мы оказались в гуще этого всего, мы познали суть рок-жизни. Сегодня это уже трудно понять: рок перестал быть языком, который мгновенно понимали все молодые люди во всём мире. Но тогда было именно так. И каждый мечтал о том, чтобы стать частью этого явления. Позже мы поехали в турне с MOTT THE HOOPLE по Штатам. И во время этих часов, проведенных вместе в самолётах, автобусах и гостиницах сжились мы с ними ещё больше. Они были очень добры к нам. Они впустили нас в свой мир. Иногда нам даже казалось, что мы получаем больше, чем нам положено. Этого всего было даже слишком много... Мне пришлось заплатить за этот стиль жизни здоровьем. У меня было воспаление печени и мне пришлось провести много времени в больнице. Говорят, что я даже чуть не умер... но я выжил! И написал по этому поводу песню Now I'm Here.
Вообще, весь первый период деятельности Queen - это борьба за выживание. После этого турне и первых удач в хит-парадах мы поверили, что прорвёмся. Но тут на нашем пути встали наши менеджеры, которых мы интересовали постольку поскольку (я имею в виду Trident Audio Productions), но и отдавать нас они тоже не хотели. Эти люди не признавали правил игры принятых в цивилизованном мире. И мы начали борьбу за своё освобождение - борьбу не на жизнь, а на смерть... на самом деле. Фредди говорил тогда: "Не хочу записывать следующую пластинку. Если не победим - кончаю с этим". Мы обратились за помощью ко многим, но взялся за нас John Reid (менеджер Elton John'a). Он поставил только одно условие: "Вы должны записать самый лучший альбом, на который только способны." Это чувство свободы, это понимание, что есть человек, который таки да занялся нами и у нас есть столько времени в студии, сколько нам нужно и позволило нам сделать A Night At The Opera.
...сейчас, когда уже прошли годы, и я вспоминаю о Фрэдди... Мне не хватает его жизненной позиции, его чувства юмора, его способности брать жизнь "за барки". Думаю, что это была важнейшая черта его характера. Благодаря ей, он стал тем, кем был. Единственно чего ему не хватало, так это силы воли, Я очень по нему тоскую и не скрываю этого. Он очень заботился о нас.
Нет, сегодня Queen уже не существует..."
|
|
www.mp3rocklegends.ru
Все новости 
Форум
Ссылки 
